9月25日下午，第十一届北京国际电影节“中国电影营销高峰论坛——新消费时代下的电影营销发展”在北京广播电视台举办。在全新的消费环境与未来发展趋势下，电影营销的新生态正在形成，高峰论坛旨在探讨电影营销如何在新消费时代下进行更多创新性实践，并产生更大的产业价值。

“融合与变革-中国电影营销新时代”圆桌论坛现场

现场还发布了极具学术价值和现实影响力的专著及研究报告：《中国市场营销理论与实务》和《融合变革中电影营销：新生态、新流变、新趋势》。

融创文化集团总裁、融创中国执行董事孙喆一受邀参加“融合与变革-中国电影营销新时代”圆桌论坛，与北京电影学院教授、国家电影智库秘书长侯光明，新丽传媒高级副总裁、新丽电影CEO李宁，猫眼娱乐CEO郑志昊，伯乐营销创始人、电影制片人张文伯，抖音内容合作负责人、电影制片人肖轶展开了深度探讨，北京电影学院副校长、教授、博士生导师俞剑红担任本场论坛主持人。

孙喆一表示，在华语电影市场越发成熟的背景下，电影正朝着系列化方向发展，这加速着电影同新消费产生广泛的互动，两个领域深度融合并相互赋能。电影营销将会变为IP营销，未来不再是单片营销的逻辑，而是将营销更加前置到内容创作和商业联动中去，为整个IP的积累和培育做服务。

营销不再为单片服务 将演变为对整个IP的积累和培育

在媒介融合的时代背景下，传统电影营销工作方式正进行更新迭代，与此同时消费者信息获取渠道的拓展与观影行为的变化，也为电影市场营销工作带来新的机遇和挑战，电影营销新生态正在形成。

融创文化也在利用其背靠资源做营销的精准触达。融创拥有大量业主用户，文旅城、度假区等文旅场景，这对于某些特定题材影片尤其是亲子类是天然的营销通道，“我们也做了电影俱乐部，就是将这些资源进行深度联动”，孙喆一表示。

融创文化集团总裁、融创中国执行董事孙喆一

新媒介平台也为电影营销带来了精准度的变化，传统电影广告很难量化投入产出比，在抖音等短视频平台做电影营销，可以知道相应的转化比例，是品销合一的营销逻辑，“这是新媒介平台给电影营销带来的积极改变”。

电影营销的变化同步于华语电影市场的变化，观众越来越清楚自己喜欢什么电影。在孙喆一看来，这种行业背景即要求营销环节前置到内容创作之前，“在项目创作之前就需要知道我们是卖给谁的”，因而，后续营销即可围绕电影本体进行，将内容精准地传达给观众，让观众产生对影片本体的信任和喜爱。

“几年前，华语电影基本上是单片逻辑，但现在可见的是未来三年，系列化已经成为电影市场主流的产品线，这决定了营销模式的改变”，电影营销因而会演变为IP营销，这也要求营销本身需要更长期、更长线的长链运营思维。

IP、内容与新消费新场景的联动 将演变为对整个IP的积累和培育

在移动互联网和数字技术的助推下，国内消费出现代际更替、内容升级、地域延伸等新趋势，新消费时代正式到来。而在电影领域，过去几年随着产业的调整，行业也越来越强调院线营收之外的能力，即内容如何利用文化影响力拓展更大的商业价值。在未来，影视内容将同新消费发生越来越密切的融合。

消费领域，融创文化在今年进入到了直播电商领域，致力于打造IP直播电商新消费通路，赋能内容行业。IP直播电商依然处于市场红利状态下，融创文化也希望调整公司的收入结构，让自身也能被称为一家有内容能力的电商企业。

融创文化自成立始，就不止于做好内容，更致力于以长链IP开拓内容的长远生命力。在电影营销演变为IP营销的趋势下，未来营销同IP商业化间的界限会越发模糊，商业化开发为IP打造服务，其商业化开发本身也是对IP进行的营销。

“融合与变革-中国电影营销新时代”圆桌论坛现场

以“IP+内容+新消费新场景”为战略，融创文化也将新场景作为内容开拓价值的重要通道，将持续夯实内容与场景联动开发的特有优势。除去传统实景娱乐项目，融创文化最近也在探索轻量级的城市乐园，将IP与VR、AR和MR相结合，创造更沉浸式的体验。

“IP的孵化、运营是一个长周期的打法，IP和电影、动画的互动将彼此互相成就。而未来IP同新消费新场景的联动，将产生一加一大于二的状态，这是文化行业一个更稳健的商业模式”，IP、内容与新消费新场景的联动，将是融创文化致力开拓的方向。